Monumento a Ibn Hazm
junto a la Puerta de Sevilla (Córdoba). Turismo
de Córdoba
LAILA MUHARRAM
“Es el amor una dolencia rebelde, cuya medicina está en sí misma, si sabemos tratarla; pero es una dolencia deliciosa y un mal apetecible, al extremo de que quien se ve libre de él reniega de su salud y el que la padece no quiere sanar”.
Ahora que ya ha pasado San Valentín y que podemos pasear por las calles sin que la publicidad nos inste a consumir —“el amor bien merece un día”, anunciaban unos famosos almacenes comerciales—, os invito a que dediquéis “más de un día” a leer uno de los libros de amor más bellos que se hayan escrito nunca en lengua árabe. Y escrito aquí, en nuestras tierras, hace siglos, de la mano de un tal Ibn Hazm.
Nacido en Córdoba el 7 de noviembre de 994, Abu Muhammad Ali Ibn Ahmad Ibn Said Ibn Hazm Al Andalusi Al Zahir fue una de las mentes más brillantes de la España musulmana. Poeta, filósofo, teólogo, historiador y narrador, su infancia transcurrió en la corte cordobesa, por ser su padre un funcionario de Almanzor. Su participación en las intrigas palaciegas lo llevó en varias ocasiones al exilio. En 1023 fue nombrado visir, pero al terminar el Gobierno Omeya un año después fue encarcelado. Desengañado de la política, una vez queda libre se centra en su obra literaria y filosófica.
La obra de Ibn Hazm abarca unos 400 volúmenes. Destacan El Fisal, historia crítica de las ideas religiosas; y La Chambara, genealogía árabe del occidente musulmán. Su obra más célebre, sin embargo, es El collar de la paloma, de donde extraje el texto que da inicio a este artículo.
Escrito con tan solo veintiocho años, es un libro de reflexiones sobre la verdadera esencia del amor, que incluye detalles autobiográficos y documentales. Puedes acceder a su traducción de forma gratuita si eres socio de la biblioteca municipal, descargando la aplicación eBiblio Madrid.
A lo largo de los treinta capítulos que componen la obra se mezclan las reflexiones, los recuerdos y la lectura de poemas escogidos. El autor habla de la naturaleza del amor y de sus metamorfosis, de las personas que se enamoran, de sus trucos y sus recursos, de sus aliados y de los signos que permiten identificarlas, entre otros muchos temas.
“El verdadero amor no nace en una hora, ni da fuego su pedernal siempre que quieres, sino que nace y se propaga despacio, tras larga compenetración, que lo afianza (…). Confirma esto el que vemos que todo lo que se forma presto también perece en breve. Yo soy una tierra dura y pedregosa, reacia e insumisa a toda vegetación; pero si algunas plantas fincan sus raíces, no han de cuidarse de que abunden las lluvias de primavera.”
Si viviera en estos tiempos, Ibn Hazm, profundamente religioso, se posicionaría abiertamente en contra del poliamor. “No hay sitio en el corazón para dos amados (…). Igual que la razón es una, y no conoce otro Creador que el Único, el Clemente, uno es también el corazón y no ama más que a uno, esté lejos o cerca. Quien no es así, es suspecto en ley de amor y está distante de la verdadera fe. La religión no es más que una, la recta, y el que tiene dos religiones es infiel.”
Y aunque nos pueda parecer anticuado, en su momento mantuvo encendidas disputas con otros sabios de su época, que dio como fruto la quema de sus libros en la taifa sevillana. Ibn Hazm murió en Montíjar en el año 1064, en la provincia de Huelva, pero su legado sobrevivió a las llamas. Dejó escrito este famoso verso: “Dejad de prender fuego a pergaminos y papeles, y mostrad vuestra ciencia para que se vea quién es el que sabe. Y es que aunque queméis el papel nunca quemaréis lo que contiene, puesto que en mi interior lo llevo, viaja siempre conmigo cuando cabalgo, conmigo duerme cuando descanso, y en mi tumba será enterrado luego.”
FACUA Madrid recuerda que en caso de no cumplir con los plazos de entrega se puede llegar a resolver el contrato
FACUA Madrid informa a los usuarios que el concesionario debe entregar una factura debidamente cumplimentada en la que se detallen en el precio final los conceptos cobrados, incluyendo el IVA y el coste del transporte del coche. También deberá ir incluido el Impuesto de Matriculación, que supone un porcentaje importante sobre el precio franco de fábrica, las placas de la matrícula y los gastos de gestoría que ha llevado todo el proceso.
Asimismo, el usuario tiene la obligación de contratar el seguro obligatorio (que cubre daños a terceros tanto personales como materiales), pagar el Impuesto de Circulación en el Ayuntamiento y el Impuesto sobre Determinados Vehículos de Tracción Mecánica en la Delegación Autonómica de la Agencia Tributaria. Estos últimos suele gestionarlos el propio concesionario.
Por otro lado, el concesionario deberá entregar al usuario, en el momento de realizar la compraventa, copia del contrato, el permiso de circulación, la Tarjeta de Inspección Técnica, el manual de instrucciones y mantenimiento, la garantía por escrito y la factura de compra del vehículo o contrato de financiación en el caso de que se realice a través de la mercantil.
FACUA Madrid recuerda que si no se entrega el vehículo en el plazo estipulado se podrá reclamar al concesionario este hecho para dejar constancia, puesto que implicaría un incumplimiento por parte del vendedor, pudiendo exigir la resolución del contrato. Asimismo, la asociación informa de que solo se podrá devolver el vehículo si existe alguna causa justificada, como por ejemplo averías graves y reiteradas o defectos ocultos que de haberse conocido previamente hubieran hecho que el consumidor no realizase la compra.
Por último, FACUA recuerda que la garantía de un coche nuevo (comprado a partir del 1 de enero de 2022) es de tres años según el Real Decreto 1/2007. En el caso de vehículos adquiridos con anterioridad a esa fecha, el plazo de garantía es de dos años. Además de esta garantía legal, las marcas pueden ofrecer un plazo mayor de garantía como atención comercial o reclamo para conseguir mayores ventas; es la denominada “garantía comercial”, y suele tener limitaciones en cuanto al alcance de ésta.
Es común que cuando una marca de automóviles establece la posibilidad de ampliar la garantía en una serie de años se haga mediante un contrato anexo al de compraventa del vehículo, abonando un precio determinado por la misma. Además, en la contratación de esta garantía comercial las marcas suelen limitar su alcance, así como lo que queda excluido.
Fuente de Cibeles,
en la plaza del mismo nombre. Foto: Gustavo Casas
NARCISO CASAS
Es uno de los símbolos de la ciudad de Madrid, junto con el Oso y el Madroño o la Puerta de Alcalá. La fuente de Cibeles se rodea, en la misma plaza, de cuatro edificios históricos. El palacio de Cibeles (antes “de Comunicaciones”) alberga el Ayuntamiento de Madrid. En frente, el palacio de Linares aloja a la Casa de América. El palacio de Buenavista es sede del Cuartel General del Ejército de Tierra. En la esquina suroeste tenemos el edificio del Banco de España.
La diosa fue diseñada en 1777 por el arquitecto madrileño Ventura Rodríguez, y esculpida en 1782 por Francisco Gutiérrez Arribas con piedra de Redueña, de la Sierra Norte de Madrid. Los leones que arrastran el carro son obra del escultor francés Roberto Michel, y las cenefas decorativas del carro son de Miguel Ángel Trilles.
Parece ser que en principio esta fuente iba destinada a los jardines de La Granja de San Ildefonso en Segovia, pero cuando se empezó a remodelar el ancho paseo del Prado, la fuente se colocó frente al palacio de Buenavista, muy cerca de él, a la entrada del paseo de Recoletos y mirando hacia la fuente de Neptuno.
Con la reforma que modificó la apariencia de la plaza en 1891 para darle la forma circular que hoy podemos ver, en 1895 se situó en medio de la plaza, esta vez mirando hacia la Puerta del Sol. La actual plaza de Cibeles se llamó al principio “plaza de Madrid”, y en el año 1900 tomó el nombre “plaza de Castelar”. Se dice que en caso de que las alarmas de la Cámara del Oro del Banco de España salten por intento de robo, todas las habitaciones de dicha cámara, a unos 40 metros de profundidad, se inundarían con el agua de La Cibeles, gracias a la canalización de las aguas desde la fuente hasta la citada estancia.
Existen tres réplicas de la fuente de Cibeles. La primera, en Ciudad de México, donde fue inaugurada el 5 de septiembre de 1980 por el presidente José López Portillo en presencia del entonces alcalde de Madrid, Enrique Tierno Galván, como reconocimiento de la comunidad española residente en aquella ciudad y a cambio del monumento a Miguel Hidalgo del Parque del Oeste, que había sido donado por la capital azteca el año anterior. La segunda réplica se ha construido, ya en el siglo XXI, en una zona residencial a las afueras de Pekín. Y la tercera, con una estética mucho más moderna, en el municipio madrileño de Getafe.
En 1931, durante la proclamación de la Segunda República el 14 de abril, la diosa perdió la mano derecha y las llaves que sostiene en la izquierda, por lo que tuvo que ser reparada; y en 1936, al poco de comenzar la Guerra Civil, sufrió desperfectos en un brazo y la nariz, y el león izquierdo perdió el hocico arrancado por la metralla de una bomba de aviación y sufrió daños en la pata delantera izquierda y en la cola.
A mediados de los años ochenta del pasado siglo surgió la costumbre de celebrar en la plaza las victorias del club de fútbol Real Madrid.
Danny del Toro, un armonicista cautivado por el blues cuya música ha obtenido reconocimiento internacional
Danny del Toro, nacido en Pan Bendito, lleva veinte años viviendo en Villaverde, y es un vecino muy especial. Armonicista que ha practicado diversos estilos, entre los que destaca el blues, ha paseado su música por el mundo, obteniendo reconocimiento a nivel internacional. Le pido que se presente, y dice simplemente: “Soy Danny del Toro, y soy un tipo con suerte”. Cuando le defino como “bluesman”, matiza: “Bueno, bluesmen ya no hay… Ellos fueron los que empezaron, los que tocaron este estilo a través de una vida infinitamente más dura que la que tengo yo… Lo que sí soy es un músico de armónica que le encanta el blues e intenta hacerlo lo mejor posible desde el respeto al género”.
Danny, ¿por qué el blues?
Bueno, yo llegué al blues a través del rock, y es que el rock es uno de los hijos del blues. Empecé tocando la armónica encima de discos de Led Zeppelin, y me acuerdo de que cuando empezaba sudaba y todo, me creía uno más [risas]. Así descubrí que muchas canciones eran versiones de temas de blues, estilo que empecé a investigar y me volvió loco… De hecho, el primer concierto de blues que vi, como con 18 años, era una banda que se llamaba Blues Fever, y recuerdo que me voló la cabeza la armónica, me llamó muchísimo la atención. Fue en las fiestas de Ribadesella, y me dejó loco. Se me metió el veneno en el cuerpo, y hasta hoy.
Danny, en acción. Foto: Müller András
Tienes ya una larga carrera profesional…
Sí, a nivel profesional, de dedicarme exclusivamente a la música, llevo veinte años… He hecho muchas cosas que ni me imaginaba, dentro de que esto no es algo que tenga mucha difusión, pero sí que para mí han sido cosas muy importantes y que me ponen muy contento cuando las recuerdo. Es que he tenido mucha suerte… En la vida, aparte de trabajar y de intentar hacerlo lo mejor posible tienes que tener suerte también para estar en el sitio y momento indicados… Bueno, también echarle un par de narices, porque claro, no es fácil decir “me voy a dedicar a la música”. Y de hecho cuando decidí hacerlo tampoco las tenía todas conmigo: fue plantearme qué quería hacer en la vida, si quería tener un trabajo que no me satisficiera o prefería hacer algo un poco más interesante.
Una decisión valiente: hacer música ya tiene su complicación, pero conseguir vivir de ella, y además en un estilo que no esmainstream…
Sí, es difícil… Bueno, yo tengo suerte de que trabajo en diferentes proyectos, he hecho giras con artistas internacionales, tengo mis propios proyectos, doy clases… O sea, al final con un poco de aquí y un poco de allí siempre he funcionado. Digamos que, como además soy adicto al trabajo porque me apasiona, no paro de trabajar. Trabajo todos los días, si no son clases son conciertos, y así lo voy empalmando todo.
Entiendo que la receta para conseguirlo es currar, currar y currar…
Claro, yo desde que me levanto hasta que me acuesto no paro… Preparando clases, dando clases, preparando temas… Yo soy mi propio mánager, entonces tengo que hacer toda la labor de oficina, tengo un canal de YouTube con el trabajo de producción y difusión que conlleva, el booking para conseguir conciertos… Hoy en día para ser músico tienes que ser diseñador, community manager, relaciones públicas, administrativo… En plan autodidacta, he tenido que aprender muchos oficios [risas].
Si tuvieras que distinguir algún hito en tu carrera, ¿cuál sería?
Estuve tocando en Chicago, en el Buddy Guy’s Legends, que es la hostia, pero sobre todo estuve en un sitio que ya está cerrado donde se tocaba solo los lunes por tradición, que se llamaba Artist… y eso fue increíble, porque era un garito de blues superauténtico. Estaba la foto del dueño con Michael Jordan, una señora con las zapatillas de andar por casa que cantaba de la hostia y subió al escenario con nosotros, las camareras en cada guitarrazo gritaban “Yeah!!!”… Era un sitio superespecial. Estuve tocando con Billy Branch, uno de los grandes, y además como cantan él, el guitarrista y el batería, hubo unas canciones en las que él se bajó del escenario y me dejó a mí tocando con su banda… y allí estaba Billy Branch delante de mí aplaudiéndome, que fue una cosa que me voló la cabeza.
¿Cómo te afectó la llegada de la pandemia?
Bueno, cuando llegó yo estaba agotado, porque doy más de 160 conciertos al año, y entre eso, mis clases, que tengo una casa y mi hija vive conmigo, pues imagínate el ritmo… Así que cuando llegó el coronavirus me dije “OK, quiero parar un poco”, ya que todos creíamos que iba a durar un ratito: un descanso, mi familia contenta… Y luego cuando ya ves que va en serio, hostia… Así que preparé un método de armónica para que se pudiera descargar, hice una tienda online y estuve trabajando en eso para la gente que quiere ser autodidacta, con 30 vídeos, 100 audios, un manual en PDF… Luego, viendo que la cosa se alargaba, registré una marca, Harmónica Freak, para vender también merchandising… En cuanto a conciertos, ha sido un poco durillo, porque en 2020 di en todo el año 43 conciertos, pero porque del 1 de enero al 12 de marzo di 33, o sea que desde junio, cuando se abrió un poco, hasta final de año solo tuve diez. De hecho, en todo el 2021 di solo 39, menos que en el 2020. Ahora, en este 2022, la cosa va bien: ya tengo 40 fechas cerradas, tres festivales, giras fuera (Portugal, República Checa, Suiza, Inglaterra, Francia…). Se ve el final del túnel, pero también es verdad que si hago la mitad del trabajo que antes de la pandemia, como 80 conciertos, ya me conformo.
Además, justo antes de la pandemia acababas de sacar disco…
Sí, en octubre de 2019: Delta Overflowin’. Fue maravillosa la forma en que salió, porque me acuerdo de que nos llamó la Universal a Marco Cinelli y a mí para hacer canciones para películas; nos las pidieron un martes y había que tenerlas el lunes, todo temas originales y con las raíces de la música americana: un espiritual, un ragtime… Lo hicimos y cogieron todas, y dijimos “joder, qué bueno”… Y lo editamos y fue la hostia: nos dio el premio en Inglaterra Music Republic Magazine como mejor disco en acústico y mejores artistas en acústico, y salió en muchas revistas, como la propia Music Republic Magazine, Blues Matters, Rock’n’Roll Magazine, Blues in Britain… Hicieron un montón de reportajes increíbles, estábamos muy ilusionados porque teníamos unas giras fabulosas, pero vino el coronavirus y se cayó absolutamente todo.
Y ahora mismo, ¿en qué andas?
Ahora los proyectos que tengo son con mi banda (Del Toro Blues Band), con Marco Cinelli nos vamos a Portugal en mayo, esta semana pasada hemos estado tocando en Clamores aquí en Madrid, y hay más cositas por ahí… Luego, con otro guitarrista inglés con el que toco, Julian Burdock, me voy a República Checa y a Suiza… Y con la actriz Silvia Marsó tengo otro proyecto musical que vamos a lanzar en primavera-verano en teatros… Me encanta, porque son cosas superdiferentes unas de otras. Lo más inmediato: el 15 de marzo toco aquí en Madrid, en la sala Galileo Galilei, con mi banda, y va a venir también Silvia Marsó a cantar unos temas. Va a ser un show muy guay, además con la polifacética Silvia, que a los que vengáis os va a llamar mucho la atención, porque la conocéis como actriz pero canta muy bonito, y tiene ese tono de las divas del jazz que mola mucho.
En su último concierto en La Trueca, el mes pasado. Foto: D.V.
Aquí en el Distrito has hecho bastantes cosas en La Trueca…
Sí, fui un día, estuve en un cinefórum, hice muy buena amistad con los que iniciaron ese proyecto y les comenté la idea de montar algún concierto, porque hago giras con artistas internacionales y cuando vienen les puedo traer. Probamos, hicimos uno y fue maravilloso, una fiesta… Y bueno, fue como de menos a más. Luego cambiaron de local, me involucré un poco más y llegamos a hacer uno al mes durante mucho tiempo con un artista diferente cada vez. Han venido Little G Weevil, Julian Burdock… nombres muy muy top, con una calidad alucinante, superartistas… Y la respuesta del público ha sido impresionante, lo mejor: de hecho, muchos de los músicos que han pasado por La Trueca me han dicho después que el mejor recuerdo de toda la gira que hemos hecho en España ha sido allí.
También te interesa mucho el tema social…
Sí… Hay una asociación que se llama DARSE, que la lleva Paco Mata, una persona maravillosa, y a través de él he tocado en diferentes proyectos, de manera obviamente altruista, y me encanta. No tiene precio ese ratito que a la gente le alegras, en las cárceles por ejemplo. Y te digo: he tocado en muchos sitios y he tenido experiencias maravillosas, pero nunca jamás he sentido una emoción como la que sentí en un bolo que di en la cárcel de Valdemoro, con aquel aplauso antes de salir, al presentarme: un escalofrío que casi se me sale el corazón… No, nunca he sentido una emoción más grande que ésa, fíjate, lo estoy pensando ahora…
¿Quieres enviar algún mensaje a los lectores?
Sí, que apoyen la música en directo… Además, cada concierto es diferente y siempre ocurren cosas distintas, y más en un concierto de blues, que se basa mucho en la improvisación.
La Red 8M de Villaverde volvió a las calles con motivo del Día Internacional de la Mujer. Para ir preparando el ambiente, el domingo 6 de marzo realizó un pasacalles – gymkhana feminista; y el mismo 8 de marzo sus participantes quedaron por la tarde en la Renfe de Villaverde Bajo para ir todas juntas a la manifestación central.
El 6 de marzo, las participantes en el pasacalles convocado por la red fueron dejando su huella con carteles reivindicativos en determinados lugares considerados simbólicos. El objetivo, además de movilizar de cara al 8M, era señalar las demandas de las mujeres y reclamar un enfoque feminista en materia de derechos laborales, educación, salud mental, cultura, sanidad y otros aspectos de la vida, y por supuesto exigir el fin de todo tipo de violencia machista. Así, partiendo del IES Juan Ramón Jiménez y a ritmo de música, fueron visitando la residencia de mayores Amavir Villaverde, el Centro Cultural Los Rosales, el Centro de Rehabilitación Psicosocial, la CEPA Los Rosales, el Centro de Mayores La Platanera y el Centro de Salud Los Rosales, donde terminó la acción.
Y el martes 8, el grupo de Villaverde se trasladó al centro para sumar sus fuerzas a las del resto de colectivos y demostrar que, pese a que lo hayan querido “enterrar”, el feminismo no solo está vivo en nuestra ciudad, sino que goza de una salud excelente. Buena prueba de ello la dieron las decenas de miles de personas que marcharon por las calles de Madrid al grito de “¡Aquí estamos las feministas!” y “¡Luego diréis que somos cinco o seis!”.
Pues, como se puede ver en la foto, no fueron cinco o seis, no… Visto lo visto ayer, podemos afirmar sin lugar a dudas que el feminismo y su lucha por la igualdad continúa siendo una de las fuerzas más potentes para un cambio social a mejor. Bravo: ¡que viva la lucha de las mujeres!
Retrato del rey Fernando VII, hijo y sucesor de Carlos IV. FRANCISCO DE GOYA (1814)
JULIO HERNÁNDEZ GARCÍA
Estando Carlos IV en Aranjuez, fue obligado a ceder el trono a su hijo Fernando VII. Napoleón aprovechó las disputas de padre e hijo, y con el fin de arreglar las diferencias familiares, llamó a los dos a Bayona en abril de 1808, donde les obligó a cederle los derechos al trono de España (Abdicaciones de Bayona). Napoleón, a su vez, nombró a su hermano José I rey de España, que va a reinar con el Estatuto de Bayona, carta otorgada, que no Constitución, con un tinte reformista y elaborada por el entorno de Napoleón.
El 2 de mayo de 1808, al llevarse los franceses al resto de la familia real del Palacio de Oriente camino de Francia, los madrileños se amotinan y son duramente reprimidos por el ejército francés. Al conocerse las Abdicaciones de Bayona y la revuelta de Madrid del 2 de mayo, se extendió la insurrección por el resto de España.
Como el resto de los pueblos de España, los habitantes de Villaverde tuvieron que soportar la presencia francesa, dedicados al saqueo, asesinato de varios vecinos, confiscación de víveres y la tala de la alameda de la villa, para proporcionar leña a las tropas francesas.
El 10 de agosto de 1808 se produce en Villaverde la “Proclama que el pueblo de Villaverde hizo por su rey y señor don Fernando VII” (Tomás García, procurador síndico general). “No pudiendo tener por más tiempo oculto el amor y lealtad a su rey… le jura la más rendida obediencia y mientras sus fieles moradores son llamados a la defensa organizada de la patria”. La ceremonia se desarrolló como sigue.
En una de las fachadas de la plaza principal se instaló un tablado, adornando el suelo con alfombras, y el fondo con tres tapices, todo ello cubierto con un dosel. En el centro, el retrato del rey con una inscripción que decía: “Viva Fernando VII rey de las Españas e Indias”.
Entre salvas y repique de tambores de unos 22 mozos, seguidos de gran cantidad de gente, se procedió a colocar el estandarte en el ayuntamiento. A continuación se depositó en el calabozo una caña y en su extremo un trapo negro, donde se sujetaba un ejemplar del Estatuto de Bayona. Los mozos escopeteros hicieron sus salvas y el tambor anunció el comienzo de la celebración a las seis de la tarde, presidido por todas las autoridades. El pueblo estalló en vivas y entusiasmo, “…. Los ancianos lloraban, las mujeres se daban el parabién por tener hijos que poderle ofrecer para sostener los derechos del trono y de la patria, los jóvenes silbaban de alegría…”
Colocado el estandarte bajo el dosel, escoltado por dos centinelas, para evitar el tropel del pueblo, que quería besar el retrato real. Todo ello entre salvas de fusilería y vivas del pueblo.
Concluida esta parte de la ceremonia, se sacó del calabozo el pendón con el Estatuto de Bayona, que fue quemado y lanzadas sus cenizas al aire.
Delante del estandarte real hubo baile casi todas las noches, y refrescos para todos. Mientras, se realizó un alistamiento voluntario, ocultando algunos sus problemas físicos, e incluso cambiando su edad para ser admitidos.
Aluvión de medallas para los deportistas del Club Gimnasio Castilla en los campeonatos de Madrid de Lucha Olímpica y Lucha Sambo, categorías Escolar, Cadete y Sénior, celebrados en febrero en el Polideportivo Ciudad Escolar de Colmenar Viejo. Los luchadores del club de Villaverde han conseguido 12 medallas de oro, cuatro medallas de plata y tres de bronce, clasificándose subcampeones de Madrid por clubes.
Nuestros deportistas ya están entrenando para preparar los campeonatos de España de Lucha Sambo, que se celebrará el 5 de marzo en Sagunto (Valencia); y de Lucha Olímpica, el 26 de marzo en Santiago de Compostela.
En esta jornada, se celebró también el Campeonato de Madrid de Lucha Olímpica de categorías inferiores, en los que los deportistas más pequeños del club realizaron sus primeros combates. ¡Escuela de campeones!
La llegada de la COVID supuso el aplazamiento del proyecto. Este año podrán comenzar a realizarse las acciones previstas. CEIP JUAN DE LA CIERVA
CEIP JUAN DE LA CIERVA
El CEIP Juan de la Cierva forma parte del programa Erasmus Plus desde que, en el año 2020, un grupo de docentes comprometidos con la mejora de su práctica educativa —y por ende, con la mejora del centro donde desarrollan su labor— se aventuraron a presentar un proyecto de movilidad escolar KA1. En julio de 2020 llegó la concesión del proyecto Todos conectados, todos incluidos, que se recibió en el centro con alegría e ilusión.
La llegada de la COVID-19, ese mismo año, impidió que el proyecto se desarrollara según lo planificado, y no se pudieron llevar a cabo las movilidades programadas, teniendo que rediseñar algunas actividades y posponiendo dichas movilidades al presente curso. La mejora de la situación sanitaria ha hecho que los docentes implicados puedan comenzar a realizar las acciones previstas durante este año 2022.
¿Cuáles son los objetivos principales del proyecto?
— Desarrollar la competencia digital en docentes y en alumnos.
— Desarrollar la competencia lingüística y cultural en docentes y en alumnos.
— Fomentar la colaboración entre docentes del centro para asegurar modificaciones metodológicas a largo plazo que aseguren la calidad y la aplicación de buenas prácticas.
— Establecer y aplicar nuevas líneas metodológicas activas e inclusivas para la mejora del proceso de enseñanza-aprendizaje.
— Realizar proyectos de cooperación e intercambio de experiencias y personas con otros centros europeos.
¿Cómo se está desarrollando?
— En el curso 2020-2021, el proyecto se inició con la realización de actividades sobre Europa en todas las etapas educativas, desde Infantil hasta Primaria.
— Durante el curso 2021-2022, docentes de varios niveles educativos van a realizar actividades de observación y cursos de formación en diferentes países europeos. Tres docentes viajarán en marzo a Islandia, otras tres docentes viajarán en abril a Irlanda, dos maestras de Infantil viajarán a Malta, y finalmente en mayo y julio dos maestras realizarán cursos estructurados en Croacia y Hungría.
— Durante el primer trimestre del curso 2022-2023, tres docentes realizarán actividades de observación en Finlandia.
Pretendemos que este proyecto tenga un gran impacto en nuestro desarrollo profesional y promueva un cambio, con nuevas ideas, estrategias y actitudes en la comunidad educativa. Dichas experiencias serán el punto de partida para nuevos proyectos y estrategias de enseñanza-aprendizaje que beneficiarán a nuestros estudiantes.
La Federación Madrileña de Patinaje nos ha informado de que del Club D.E. Los Mamut Hockey, de Villaverde, cinco de nuestros jugadores han sido preseleccionados para formar la Selección Madrileña de Hockey Línea.
Como club estamos muy orgullosos de nuestros Mamuts: Aarón, Diego, Ángela, Celia y Kira. Por supuesto, también del resto del club: con la ayuda de todos y un gran esfuerzo por parte de nuestros jugadores, entrenadores y delegados se ha conseguido este gran paso, que el Club Mamuts esté entre los grandes con varios jugadores preseleccionados para formar el equipo de la Selección Madrileña. ¡Grandes Mamuts!
La competición de autonomías será entre el 30 de junio y el 3 de julio. La sede todavía está por decidir, según nos ha informado la Federación Madrileña de Patinaje.
Volví a ver a una amiga, con la que hacía tiempo no coincidía. Decir que la vi triste sería muy benévolo por mi parte: realmente parecía amargada.
Ella, de sonrisa fácil, presentaba un rictus de amargura en los labios y en la mirada. Le pregunté cómo le iba la vida, y deduje que no se debía a ningún problema de salud, de economía o simplemente de afectos; era el paso del tiempo.
Ese momento crucial y cruel en el que una persona, por su edad y su bagaje, es consciente de que ya ha vivido una vida y no ha sido como le hubiese guastado: no la vida en sí, sino su modo de vivirla o no. En este caso, ella pensaba a su pesar que aunque había disfrutado de una familia, de la salud que la había acompañado, del trabajo que nunca le faltó, había desperdiciado lo vivido porque no había gozado de viajes ni de tiempo libre, y porque tuvo que separarse forzosamente de seres queridos, que se marcharon cuando les llegó la hora.
En este caso habría muchos temas para analizar. Entre otros, la paradoja de una persona que lo tiene todo pero se siente vacía. Esto es un tema recurrente en psicología, y está relacionado con vivir el momento y amar lo que se hace. Es un poco como el niño que juega con un camión pero le gustaría estar jugando con el coche que tiene el amigo. No disfruta su juego ni valora su camión, básicamente porque tiene tres años y es inmaduro emocionalmente. Ocurre que algunos crecemos en edad, en kilos, en arrugas, pero no emocionalmente: somos niños emocionales.
Cuando dejas de envidiar al que se va a Tailandia en vacaciones y disfrutas del amanecer, allá donde te encuentras, incluso sin salir de tu casa habitual, cambia el color del cristal. Y si necesitas una novedad, algo distinto para no perder la perspectiva, puedes dejar lo cotidiano y emprender un viaje. Aunque eso significa hacer renuncias. Renunciar es la otra cara de optar o elegir. El niño de antes, si pudiese, acapararía el coche y todo lo que haya en su campo de visión sin soltar el camión. Le faltan manos, y eso le impide jugar y ser feliz.
No podemos quejarnos de aquello que hemos elegido libremente, tampoco sirve de mucho. Los que se tiran en paracaídas desde 8.000 metros supongo que son conscientes de los riesgos que asumen, pero al sopesar, entre romperse un hueso en el aterrizaje y la sensación de volar libre, optan por disfrutar del vuelo. Hay quienes nos quedamos en los riesgos y por eso no saltamos. Ambas decisiones son correctas y deben ser asumidas por las personas que las toman responsablemente. Y eso se puede trasladar a la profesión, a las relaciones de pareja… y madurar emocionalmente. No hay nada perfecto, todo tiene su cara y su cruz, y lo importante es que nos ayude a crecer como personasy realizar los aprendizajes pertinentes para nuestro crecimiento.
